필자 : DARKMAN (saickho@chollian.net)         
last updated 1999.8.19         

들어가기 전에

오랫동안 한국 영화는 뭔가 화끈하게 보여줘야 할 상업영화로는 물량의 투자가 부족하고, 가슴을 적셔야 할 예술영화로는 아직 표현의 제한이 많았다는 식의, 전형적인 문제가 많았다고 한다. 이 것은 단순히 자본과 기획의 부재에 의한 전 형적인 문제일 수도 있지만, 근본적으로 국내에서 만들어진 영화는 그저 국내에서 소화되는 걸로 만족하는, 영화계의 풍토가 만들어낸 것일 수도 있다. 하지만, 세계화라는 거창한 명제가 정부와 국가의 하나의 모토로 걸려있는 현 시점에 있어서, 이미 영화는 단순하게 모두가 같이 즐기는 대중문화의 한 갈래이기 이전에, 세계에 내놓고 팔 수 있는 문화상품으로써의 기치를 높이 세우고 철저 한 상업적 수익으로 모든 것을 판단하게 되기 쉬운 상황에 와있다. 이미 미국의 헐리우드와 일본의 영화계가 겪었던 흐름의 변화, 즉 소위 말하는 영화에 관련된 모든 것의 상품화, 머천다이징의 시대에 뚝 떨어진 지금의 시점에 있어서 한국 영화가 과연 그 머천다이징에 얼마나 충실하고 있는지는, 굳이 '크기가 중요하다'는 헐리우드의 공식에, '보이지 않는 위협'인 일본의 애니메이션 계와 서정적 영화들을 대입시키지 않아도 충분히 알 수 있는 일이긴 하다. 한때 일본 영화계가 그랬듯이 지금 우리의 영화는 이리 치이고 저리 차여서 어디에 기준과 눈높이를 맞춰야 될지도 모르는 양, 자본과 정부와 관객의 사이에서 눈치보기의 줄다리기를 해왔었다. 비록 국민적 정서와 감정에 호소하는 몇 몇 영화들이 한국 수준에 어울리지 않는 빅 히트를 기록해오기는 했으나, 과연 그것 이 종합적 문화상품으로써 세계에 꼭 내놓을 수 있는 것인지에 대한 증명은 현재로는 할 수 가 없으며, 도박으로라도 극장가에서 감히 외국, 특히 헐리우드 영화와 경쟁할 수 있는 문화 상품은 거의 없다고 봐도 될 정도였다. 그나마 스크린 쿼터라고 하는 제도의 특수성 덕분에 국내 영화는 자국 안에서 라도 그나마 재생산과 재조명의 기회는 주어져 있었다고 생각할 수 있었으나, 이래 저래 너무나 불리한 여건 탓으로만 돌리기엔, 너무나 오랜 시간 동안 문화적으로도 상품적으로도 경직되어 있던 한국 영화계의 고질적 병폐가 계속 쌓여왔었다고 생각 된다. 결국은 상품으로도 예술적 문화유산으로도, 어느 쪽으로도 확실히 선을 긋지 못한 채 그냥 미지근하게 이어져 온 한국 영화의 제자리 걸음 속에, 확실히 상품화의 길을 거쳐 거대한 유행의 흐름을 좌우할 수 있을 정도로 성장한 헐리우드 영화를 비교해 볼 때, 영화 자체, 영화의 캐릭터, 영화의 관련된 모든 산업, 기술 등의 분야에 있어서 이 상품화의 단계에 따른 차이를 이미 간과하고 넘어갈 수는 없게 되었다.

영화와 머천다이징의 연관과, 오랜 시간에 걸쳐 이어진 그 상관관계를 조명해 봐야 할 현재의 시점에서 볼 때, 단순한 캐릭터 하나를 가지고 영화를 만드는 것 - 특히 그 주인공 격 캐릭터의 이름이 영화의 제목이 될 때- 은 그 캐릭터의 지명도에 영화, 그리고 그 영화 주변의 머천다이징의 성패가 걸리게 되는 것은 당연한 일이리라 생각할 수 있다.

여기서 우리는 소위 말하는 범국가적인 지명도와 세계적인 문화코드가 느껴지지 않는 한국 토속적인(?) 이름으로 세계 시장에 도전한 하나의 작은 '용기'를 만날 수가 있다. 쉬리가 어쨌고, 서편제가 어쨌고 간에 용가리는 영화와 머천다이징을 하나로 본 최초의 시도라고 할수 있고, '순수한 의미에서' 한 명의 장삿군이자, 용기있는 시장 개척자의 끈질긴 시도는 결국 나름대로 열매를 맺은 것이다. 그리고, 지금 그 열매의 맛을 확인하는 역할은 대한민국의 국민들에게 넘겨져 있다. 하지만, 용가리 자체는 근본적으로 거품 경제 속에서 잘살아 보자고 허리띠를 졸라맨 채 앞만 보고 급하게 달린 가운데 미처 챙기지 못하고 빠트린 것에 대한 회한이며, 인터넷을 통한 지구권 문화 사회에서 우리 것으로 내새울만한 것이 마땅히 없는 현실에서의 탈피를 꿈꾸는 사람들이 가진 컴플렉스 덩어리일지도 모른다는 것이 슬플 따름이다.

오랫동안 외국의 영화에 지배당해온 영화팬들이여. 그들에게 '새로운 희망' 인지, 아니면 '보이지 않는 위협'이 될지 모르는 이 문화적 컴플렉스 코드로 도배된 문제작이 곧 선보이리라. 그리고, 닥쳐올 세계화 시대에서 상품도 문화도 될 수 없는 컴플렉스 덩어리들의 도래를 예감하게 되리라. (이미 도래하고 있을지도 모르지만 말이다.)

용가리

- 폭주하는 세기말의 문화 컴플렉스 덩어리 -

• 사람들이 용가리를 보기 전에 - 용가리 컴플렉스 전설

용가리는 과거 김기덕 감독이 1967년에, 전설적인 일본의 '괴수 재난영화' 고지라의 영향을 받아 만들었던 '대괴수 용가리'의 현대적 리메이크에 해당하는 작품이다. 누구나 알다시피 세기말에 새로이 등장한, 이 '새로운 용가리'의 감독은 코메디언 출신이라는 핸디캡을 딛고서 아이들 대상의 영화를 꾸준히 만들어나가, 자신 나름대로 하나의 '유파'를 세우고 있는 심형래 감독으로(심 감독 이전 에 남기남 감독이 있었기 때문에 자기 나름의 유파를 세우고 있다고 표현했다), 그 동안 소위 아이들 대상의 유치한 저질 코메디 영화만을 만들어 왔다고 생각 되었고, 또 실제로 감독 자신이 직접 분한 세계급 바보 캐릭터 '영구'가 세계의 덜 떨어진 악마들과 우연히(어쩌면 필연일지도 모른다. 바보는 바보끼리 모이는 법이니) 만나서, 악마들의 손아귀에서 '놀랍게도 세상을 (정확히는 한국의 한 시골마을을) 구하는' 내용의 아동용 코메디 영화 '영구와 땡칠이'로, 한 때는 '국내 비공인 최다관객동원' 기록을 보유 했었기도 하다. (물론 정작 대다수의 한국인은 슬프게도 그것을 부정하겠지만 말이다.)

하지만, 그 소위 '유치한 영화들'을 만들어 내던 '전직' 코메디언 심형래씨가 오랜 시간 동안에 걸쳐서 그 유치함을 아이들 대상이 아니라 어른들 대상으로도 될수 있게 끌어올리는 것에 들인 노력은 결코 적은 것이 아니였다. 일본 사람이 괴수모양의 탈바가지와 껍질을 뒤집어 쓰고 우리나라에 와서 연기한 60년대의 용가리로부터, 30여년의 시간이 지나서 미니어쳐와 CG를 섞어서 빚어낸 용가리는 이미 단순히 아이들 용 영화로 치부해버릴 수 있는 것은 아니다. 새로운 용가리 는 심 감독이 오랫 동안 들인 소위 B급 SF 영화들의 제작기간을 거쳐서 일궈낸, 세기말 한국 영화계에서 나름대로 커다란 성과이다. 번번히 외국의 블록 버스터 형식의 대자본이 투입된 고색창연한 SF에 밀리거나, 아니면 최루성 멜로물의 창궐하는 기세 앞에 무너지기 일쑤였다.

물론, 심 감독 스스로의 가장 큰 페르소나이자, 많은 사람들이 가지고 있는 이 미지인 '영구'의 캐릭터 머천다이징에 의한 '영구' 시리즈의 코메디 영화 - 사실 영구 시리즈 속에도 때로는 공룡이나 귀신들의 등장으로 인한 SF적 특수효과의 연습은 계속 시도 되었었다 - 들의 선전으로 인해 국내 시장에서도 결코 무시받 는 것은 아니였지만, 심 감독이 손을 댄 영화는 대부분 일단 아동용의 유치한 것 으로 선입관이 지어지기 일쑤였던 것이다. 물론 실제로 소위 예술영화들과 비교 될 만한 작품성이나, 헐리우드의 블록 버스터 영화에 비교할 만한 상품성은 찾을 수 없었을지 모르지만, 그런 작은 변형과 시도 속에서 꾸준히 시간을 들여 성장 해온 것이 오늘 날의 용가리에 이어져온 것이라고 볼수 있다.

이렇게 말해놓으면 굉장히 거창해 보일런지도 모르지만, 일반적으로 보기엔 거 창하다기 보다는, 오히려 '유치함의 연속에서 튀어나온 거대한 유치함'으로 보일 수도 있다. 당장 국내에서 젊은이들에게 가장 선호되는 영화잡지인 '*네21' 지만 하더라도 '심형래 감독은 괴수영화에 각별한 애정이 있는 사람'이라고 단정적이 고 편협하게 보이는 표현을 하고 있는 것이다.

하지만, 심 감독은 단순히 '괴수영화에만' 애정이 있는 것이 아니라, 앞으로 오 랫동안 팬이 될수 있는 아이들을 대상으로한 아동 영화와, SF와 코메디 등등의 다양한 장르에 걸친 '캐릭터 상품 머천다이징이 가능한' 캐릭터 상업 영화라는 장르에 관심이 많은 것으로 생각 된다. 물론 스타나 배우에 의한 캐릭터 영화도 가능은 하다. 누구나 아는 007 시리즈는 이에 해당하는 캐릭터 영화라고 할수 있 으리라. 하지만, 스타나 배우에 의한 영화는 스타가 늙거나, 배우가 바뀌면 속편 의 제작에 난항이 생기며 실제로 007시리즈는 주역 배우가 바뀔 때마나 흥행에 난조를 보였었다. (게다가 실제로 007 시리즈의 부가 상품은 007 자체보다도 그 가 사용 하는 특수무기의 모델이나, 장난감 총 등등에 중점이 주어지고 있다는 것을 보면 스타가 얼마나 덧 없는 것인지 알수 있는 것이다.) 비싼 스타의 출연 료를 담보로 흥행의 도박을 걸고 투자를 하느니 괴수의 캐릭터나 그 것에 부수적 인 SF적 특수 효과, 미니어쳐 등의 기술적 지원에 돈을 투자하는 것이 더 오래 써먹을 수 있다는 것을 심 감독은 가깝고도 먼 일본의 저예산 괴수영화들을 통해 서 보아왔기 때문에, 그 장점을 살리기 위해 심감독은 최대한의 노력을 해왔다. 그리고, 지금 그의 노력은 어느새 제작비 100억원 대의 한국 최대 규모라는 제 작비가 투입된 대형 SF영화인 용가리를 만드는 것에 까지 다다른 것이다. 거기에 다가, 지금 펼쳐지고 있는 대규모적인 용가리의 캐릭터 사업은 영화 자체가 하나 의 거대한 문화 상품화 되어 버린 이 시점에서 결코 그냥 간과하고 넘어갈 것은 아닌 것이다. 모범 답안이라는 것이 아니라, 큰 제작비를 회수하기 위한 최대한 의 노력을 아끼지 않고 있는 것이다. 요즘 서울 안의 한다하는 극장에 가보면 팜 플렛 조차도 재대로 제작 안하면서 영화 관객들이 몰리길 바라는 국내 영화관(정 확히는 충무로 전체)들의 무성의에 할말이 없어진다. 절대로 실패할수 없다 라는 배수의 진과도 같은 무지막지한 캐릭터 마케팅의 홍수와 철저한 언론 플레이는 확실히 눈여겨 봐야 할 명제이다. 어찌되었건, 여기까지 오기 위해 심 형래씨는 코미디언이다 라는 이미지를 버리고, 영구 아트무비 사장이라는 새로운 직함을 알리기 위해 계속 '영구'를 팔아야 했다. 어쩌면 자기 스스로도 캐릭터 영구와 인간 심형래를 구분 못하는 대다수의 한국 사람들의 캐릭터 무지에 대해서 엄청 난 한숨을 쉬고 있었을 지도 모른다.

하지만, 그의 노력은 헛되지 않아, 현 정부 출범 이후, 외국 영화 -특히 헐리우 드 블록 버스터들- 에 의한 시장 잠식과, 상품 영화의 새로운 문화 상품 시장의 개척 및 새로운 장르의 영화에도전하는 것을 인정받아 소위 '신 지식인'으로 높 이 칭송 받는, 문화계의 새로운 영웅에 해당하는 대접을 받게 된다. 그리고, 외 지에서는 아시아를 이끌어갈 사람으로 뽑히기도 했으며, 이 사실은 외국으로 얼 마에 수출한다는 사전 계약뉴스에 관한 로비와 함께, 외부에서 용가리를 제작하 는데 필요한 자본을 얻는데 많은 도움이 된 사실이기도 하다. 이런저런 용가리 주변의 환경과 사실은 하나의 신드롬으로써 평소에 소위 괴수영화나 특수촬영 SF 물 영화에 관심이 없었던 사람들도 관심을 끌게 만들은 커다란 하나의 빅 이벤트 이기도 했다. 오랜 세월 동안 이 쪽 분야에 눈을 돌리고 내공을 닦고 연마한 보 람이 있었던 듯, 심 감독은 철저하게 언론 플레이와 매스컴을 활용하여 확실한 이미지 메이킹을 통한, 사전 마케팅에 들어갔고 개그맨과 코메디언들이 잘도 만 들어 내던 유행어까지 응용해서 사람들의 관심을 환기 시켰다. (개인적으로는 이 런 식의 마케팅은 소위 '띄워 주기'를 이끌어 내는 방식으로, 일본의 카도가와 재벌 같은 대자본회사들과 그 문화적 부산물들의 마케팅이 가끔 비슷하게 흘러가 는 것을 볼수 있었다.)

하지만, 그런 최대한의 마케팅에도 불구하고도 막상 용가리는 어떤 영화인가 라 고 물으면 많은 사람들이 그 것에 대한 지나친 기대감에 사로잡혀 있었다는 것이 사실이다. 실제의 용가리는 출발점 부터 이미, 작품성으로 승부하는 소위 예술 영화와는 거리가 있다. 스토리나 현실성을 따지기엔 이미 공상과학, SF라는 장르 자체가 약간 무리가 있으며, 철저하게 보여주는 것, 특수 효과로 승부하는 것이 다. 애시당초 스토리가 어쩌고, 연기가 어쩌고 등등의 이야기는 영화 개봉하기 전부터 많은 사람들의 논쟁 대상이 될 가치가 없는 이야기였던 것이다. 물론 한 국 최고의 돈이 들어간 영화니까 세계에도 통할수 있다라는 자존심과, 지금까지 계속 외국 대자본 영화 앞에서 평범한 소품 정도 수준으로 만족해온 한국 영화팬 들의 컴플렉스가 융합되어, SF가 가미된 '괴수 영화'가 세계 영화계의 어떤 거대 한 흐름이라도 되는 모양으로 착각들을 하고 있으며, 그 것만이 한국의 나아가야 할 길인 것 처럼 다들 열이 올라 있다. 개인적으론 이런 과장된 열기가 과연 어 떤 의미가 있으며, 그렇게 만들어진 흥행이 과연 정말로 한국영화계와 심 감독 자신, 그리고 앞으로 만들어질 영화들에게 무슨 도움이 되는 것인지 필자는 관객 의 입장을 통해서 영화인들에게 묻고 싶다. 잠깐 유행 좀 몰고 돈 좀 챙기는 걸 로 끝난다는 것인가. 오랜 시간 동안 구매층이 되어줄 팬과 매니아 층을 만들어 야 하는 것이 아니던가? 스타워즈 처럼 말이다.

많은 돈과 오랜 연륜이 만들어낸 헐리우드의, 가상의 세계를 '비현실적으로 현 실처럼' 보이게하는 특수 효과(스타워즈 에피소드 1)와, 이미 오래 전부터 괴수 가 등장하는 저예산 SF영화에서 철저하게 노하우를 쌓아온 일본의 특수효과와 비 교하는 것은 어찌보면 어폐가 있을지도 모르지만, 그럼에도 불구하고도 용가리의 특수효과는 훌륭하다. '국산 치고는 좋다' 라는 말로 단순히 넘어갈 수준은 아니 다. 몇십년의 노하우를 몇년에 갑자기 따라잡을 수는 없다지만 일단 장비라도 사 놓고, 돌려보면서 익힌다 라는 근성과 노력이 분명히 눈에 보이는 것이다. 일견 장면장면이 유치 해보이는 것은아직은 심 감독이 과거 영구 시리즈 시절의 B급 영화들의 감각에서 소위 말하는 헐리우드 식 대형 블록 버스터 식의 화면 감각으 로 완전히 전환을 못시킨 탓도 있겠지만, 이미 블록버스터에 눈이 멀어버린 대부 분의 관객 탓이 될수도 있다.

사실 영화적으로 볼 때 아직까지는 B급 같은 느낌의 구도도 많이 보이긴 한다. 하지만, 거기에는 A급으로 바뀌어 가는 도중의, 노력에 의한 노하우의 결정이 맺 혀 있다. 용가리가 불을 뿜는 다거나 하는 장면이 유치해 보인다면 이미 스스로 괴수 영화라는 컨셉 자체를 이해 못하는 게 아닌가 생각해 봐야 한다. 괴수가 어 째서 지구를 지키는 영웅의 자리에 올라야 하는지 못 마땅해 하시는 분도 많으실 것이다. 하지만, 용가리는 한국 만을 지키는 괴수가 아니라는 점에서 보다 좀 더 보편적이고 강력한 히어로로 세계의 아이들에게 받아 들여질 수도 있으며, 분명 히 수출도 가능한 보편적 정서에 가깝다고 생각된다. 하지만, 그렇다고 이미 하 나의 용가리 월드를 전파 가능한 테마로써의 가치로 완성되었다고 보기엔 이르다 고 생각이 된다. 사실 비록 용가리 자체는 비주류에 가까운 B급 영화 장르에 다 름 아니며, 헐리우드에선 B급 수준의 돈이지만 국내의 좁고 경직된 시장에서는, A급 이상의 '대량자본'을 투입한 중간적인 시도에 가까운 영화임에 불구해도 그 것에 대한 이미지는 너무 부풀려진 경향이 있었으며, 이 것은 용가리의 가장 큰 '실패'이다. 애들 영화도 아니고, 어른 영화도 아니다. 그렇다고, A급도 아니며 평상시엔 그런게 있었나 하다가 조금만 분위기가 환기 되면, 저런게 진짜 영화다 라고 뭣도 모르고 흘러가는 B급 영화도 아니다. 그럼, 과연 용가리 자체의 뿌리 를 지금 우리는 도대체 어디에서 찾아야 하는가.

용가리는 모티브를 따온 과거의 '대괴수 용가리'가 있지만, 두 편의 영화 사이 의 공백기간도 길고, 사실 상 다른 영화라고 봐도 될 정도로 세계관이나 내용 자 체에서 엄청난 차이를 보이고 있기 때문에, 소위 말하는 전작의지원도 (과거의 용가리는 국내에서도 나름대로 흥행에 성공했다) 바랄수 없이 그저 홀로 우뚝 서 있는 것이나 다름이 없는 영화 인것이다.

결국은 새로운 용가리의 캐릭터만을 가지고 스스로 서기 위해서 급벽한 변신을 시도한 것이다. 사실 글 맨 첫머리에도 잠시 언급했지만, 제목과 주인공에 해당 하는 메인 캐릭터의 이름을 동일화 하는 것은 이미 주인공 캐릭터 자체만으로 상 품화가 철저하게 마쳐진 다음에야 가능한 것이기도 하다. 마치 수퍼맨이나 배트 맨 처럼 캐릭터 이름만 가지고도 이 영화가 어떤 것이 될지 예측할 수 있는 것, 이 것이 얼마나 외국에도 통할지는 모르겠지만, 용가리는 처음부터 수출을 전제 로 하고 외국배우와 영어 대사로 촬영된 영화이기도 하다. 용가리 식 다국적 머 천다이징화가 성공한다면 분명히 이 것은 지금까지의 한국영화의 시장을 한단계 넓히는, 영화속에서의 용가리의 변신에 못지 않은 극적인 변신이기도 한 것이다. 결국 용가리는 결코 짧지 않은 수행기간과 몇 작의 연습작을 거치긴 했지만, 비 교적 급박한 '변신'이며 어찌보면 완전히 여물지 않은 열매일 지도 모른다. 하지 만, 그 변신이야 말로 바로 새로운 영웅 신화의 소재인 것이며, 헐리우드의 테크 놀로지 강박 관념과, 일본식의 캐릭터 머천다이징에 혈안이 된 전개, 항상 외국 영화에 비해 뭔가 부족한 국산 영화만 보아오던 한국 국민들에게 '외국에 내놓아 도 꿀리지 않는' 이란 관용구에 따라붙는 '방화 컴플렉스'가 함께 뭉쳐서 일궈내 진, 세기말 한국영화가 나아갈 또 다른 길을 제시하는 거대한 컴플렉스 덩어리 이기도 한 것이다. (뭐 '쉬리'만큼 분단 한국의 현실 인식이라는 표명 아래 그런 한국인 관객들의 컴플렉스가 눈에 보이는 것은 아닐지도 모르지만...)

용가리가 용가리 이전의 한국 영화와 확실히 달라진 것은, 개그맨 출신이 감독 했다는 것도 아니고, 제작비 신기록을 세웠으며, 사전계약이 어쩌고 하며 처음부 터 수출을 위해서 만들어진 영화라는 것도 아니다. 용가리는 모 영화잡지에서도 언급 했듯이 심 감독과 용가리 자신이 의도했건 아니건 간에, 변해야 하고 또 실 제로 변하고 있는 한국 영화와, 한국 영화 산업의 변화하는 갈림길 모퉁이에 서 있는 의미심장한 변화의 과정을 보여주는 영화라는 것이리라. 대부분의 사람이 기억도 못하는 일본에서 기술 지원을 받아 만들어진 B급 영화가 어떻게 변했냐가 문제가 아니라, 이 영화를 시작으로 한국 영화가 지향해야 할 방향이 어떻게 변 하느냐가 이 영화이자 하나의 커다란 물꼬리인 '용가리'의 의의이며 또 스스로 가져야 할 아이덴티티일 것이다. 일본의 저예산 재난 영화에서 출발하여 세기말 에 가장 커다란 블록 버스터 영화로 까지 계속 꾸준히 성장해온 1900년대 최대의 '비인간 캐릭터' 중 하나인 고지라, 혹은 고질라로 불리우는 선배 뻘의 전철을 보면서 따라가는 그저 단순히 커져만 가는 한국인 만의 컴플렉스 덩어리의 코드 모방으로 끝나지 않도록 말이다. (비록 양키들도 '크기' 강박관념은 많겠지만) 물론 용가리는 제작 과정부터 말이 많았다. 이 것은 마케팅에 의한 것이기도 하 지만, 실제로 어떤 스캔들로써의 의혹도 짙으며, 특히 그 엄청난 중간 제작비 때 문에 어느 정도의 구두 약조를 실제 서면계약이나 자금지원 약조 등으로 말을 바 꾸는 등의 거품을 들였다는 의혹에서 벗어나지 못하고 있고, 또 지나치게 캐릭터 머천다이징 사업에만 신경을 썼다는 점 등등에서 아직도 풀리지 않은 의혹은 계 속 되고 있으며, 그 것에 대한 논쟁도 그치치 않고 있다. 유감스럽지만, 이런 스캔들 자체도 이용해 먹을 정도의 '신지식인' 심감독 자신도 그저 철저한 장삿속에 의한 장삿꾼으로 비유되는 점도 있다. 하지만 설령 이 것들이 사실이라고 하 더라도, 그런 점으로 인해서 오랜 기간 동안 이 방면 쪽, SF 특수촬영 영화 등의 장르 개척과, 해외에서도 완전히 거머쥐고 있지 못하는 짜투리 시장의 개척등에 노력해 온 과정과 결과에 있어서 결코 심 감독과, 이 새로운 영화 '용가리'의 가치를 평가절하 할 필요는 없다고 보인다. 최소한 한 발걸음을 내딛었다는 것으로의 의의는 분명하니까.

하지만, 확실히 시도 자체가 가치가 될 수는 없다. 그렇지만, 그 시도를 위해서 들인 노력과, 거기에 사람들이 걸고 있는 기대에 대한 급부가 가치가 될 수는 있 다고 생각한다. 비록 실제의 용가리가 대부분의 사람들에게 그 기대에 못 미치는, 그저 단순한 신드롬에 의한 시너지 효과에 의한 거품으로 받아들여질 수준에 지나지 않고, 그저 시도 이상의 가치를 찾지 못하게 된다고 해도, 우리에게 용가 리는 분명히 영화가 문화상품으로 어떻게 성장하여 어떤 식으로 본격적인 머천다이징 시장을 열수 있으며, 어떻게 여는지에 대한 하나의 완성된 형태의 방법론적 교재로써 보여질 수 있을 것이다. 소위 말하는 헐리우드 식 대자본 마케팅 방법 중 하나를 몸으로 확실하게 보여주었고, 더 이상 돈이 없어서 못한다는 변명을 쉽게 내뱉지 못하게 소위 '유사 헐리우드' 영화는 아니더라도, 단순한 모방이 아닌 나름대로의 재창조로 승부를 걸수 있다는 것을 우리에게 증명해 보여준 예로 남지 않을까 생각한다. 그렇다, 용가리는 그저 '단지 시작일 뿐' 인 것이다.