정확하지만은 않은 digital ethnic.

written by yuko@gamedash.com

Ethnic이란 것은, 특별히 어렵게 생각할 필요는 없다. 반드시 그렇다고 보기는 어려운 일이지만, 토속적인 리듬이 가미된 음악이라고 보면 될 것이다. 토속적인 것에는 다양한 것이 있겠지만, 지금은 서양의 분위기쪽에 더욱 중점을 두는 것이 되지 않을까 싶다. 이름은 거창하게 Ethnic이라지만, 그것은 결국 붙이기 나름이니까- 和게임들에서의 음악들도 결국은 Ethnic이라고 말할 수 있을 것이다. 그러나, 나는 그런 유형의 음악들을 그다지 즐기지 않는다. 엉성한 느낌(이라고 개인적으로는 단정한다)의 사무라이 스피리츠같은 것들이랄까. 범위는 규정하기 나름이기에, 단지 Ethnic이란 것만으로는 충분하지 못하다.

Digital ethnic이라는 말을 사용하긴 했지만, 특별히 다를 것은 없다. 디지털 전자 음향으로 그것을 표현한 것 뿐이다. Digital ethnic이라는 것은, 국적을 알 수 없는 애매한 퓨전 음악이 되어버리기도 한다. 혹은, 정말로 미흡한 정도로 ethnic의 요소를 가미하고선, ethnic을 시도했다고 말하는 경우도 있다. (국내 발매 예정작인 SEAL같은 게임의 음악에서 그런 발언을 했었다)
    게임음악에서의 ethnic이라는 것은 결국 어떤 것인지, 알 수가 없다. 국적을 알 수 없는 음악들, 혹은 그 장르를 가늠하기 힘든 애매한 음악들을 가지고서 ethnic이라고 몰아버리는 것도 전혀 없는 일은 아니다. 말을 붙이기 좋아하는 사람들 덕분에 그런 것이 더했을지도 모른다.
    光田康典(Mitsuda, Yasunori)의 음악을 좋아한다. 그의 음악을 ethnic이라는 말로 대변할 수 있는 것은 아니다. 다만, 상대적으로 다른 게임들, 혹은 다른 음악가들의 것들에 비해서 그런 느낌이 강하게 다가온다고 하면 올바른 표현일 것이다. 미츠다는 Square의 RPG인 CHRONO TRIGGER를 통해서 데뷔했다. 이후, 메인이 아닌 형태로 참여하다가 CHRONO TRIGGER의 후속작인 RADICAL DREAMERS의 음악을 맡았으며, XENOGEARS, 그리고 최근에는 CHRONO CROSS의 음악을 맡았다.
   전곡 참여가 아닌 프론트 미션이나 토발 같은 경우를 제외한다면, 사실상 그가 맡은 음악들은 비슷한 스텝에 의해 만들어진 게임이라고 볼 수도 있는 문제이다. 그렇기에, 게임 자체의 분위기도 유사한 것일 수 있으며, 음악적인 부분 자체도 그런 기획진의 의사가 많이 반영되었다고 볼 수도 있다. 그러므로 단지 미츠다가 음악을 맡았기 때문에 게임 음악의 퀄리티가 뛰어났으며, ethnic을 새로운 시각으로 바라볼 수 있도록 만들어줬다고 보기에는 무리는 있다. 이전의 인터뷰나 라이너 노트에서 알 수 있겠지만, 음악적인 부분에서는 단지 미츠다 혼자만의 작업은 아니었다는 것을 강조하고 있다. 프로듀서의 영향을 많이 받은 느낌이라고 해야 할까.
   음악에 있어서, 미츠다는 분명 다른 게임의 음악들보다는 ethnic이란 것을 많이 사용한 것은 사실이다. 다만 그것 뿐이라는 사실이다. Ethnic이라는 것은 그 이상의 의미를 찾기 어렵다는 것이 견해다. 접근하기 쉽지 않은 부분이긴 하지만, 국적을 상실한 ethnic이 지배하는 그 상황에서, 결코 ethnic은 접근하기 어려운 음악만은 아니었다. 하지만, 무난한 우에마츠 노부오 식 음악들이 지배하던 RPG계에서 미츠다의 ethnic은 신선한 충격이었다. 우에마츠의 경우는 상당히 무난한 스타일의 음악들을 만들어냈지만, 그도 궁극적으로는 ethnic을 시도하고 싶어했던 것이 아닐까라는 상상을 해보기도 한다. Final Fantasy 4의 어레인지 앨범인 CELTIC MOON, 혹은 FF 5의 어레인지 앨범인 DEAR FRIENDS 같은 것들을 들어보면, 그런 것을 느낄 수 있기도 하다. 그런 것들이, 단지 상술을 위한 것이라고 보기에 그것들은 너무도 듣기에 좋았던 것이다.

환상수호전의 東野美紀(Higashino, Miki)의 경우도, 어느 정도는 그런 것을 의식했는지도 모른다. 하지만, 미츠다와는 다르다. 히가시노의 경우는 ethnic이라는 것에 비중을 두기 보다는, 다양한 음악 스타일 그 자체에 비중을 두었다. 그러나, 미츠다는 상대적으로 ethnic이라는 것을 상당히 전면에 내세운 편이다. CHRONO CROSS의 경우는 음악을 맡으면서, 본격적인 ethnic sound에 대한 멘트를 했을 정도니까. 결국 지금의 나에게서는 ethnic이라는 단어를 들었을 때, 가장 먼저 떠오르는 사람은 光田康典이다. 어떻든, 게임음악이라는 측면에서 ethnic이란 단어를 가장 강조한 사람이기에.

게임음악에서의 ethnic에 별다른 의미를 부여할 필요는 없다. Persona 2에서 사용된 和 분위기의 음악들도, 결국은 ethnic인 것이다. 게임음악에 ethnic을 접목했다고 해서, 그것이 다른 게임음악들과 격을 달리한다던가, 그런 것은 결코 아니다. 다만, 그런 것을 사용해서 분위기를 더욱 살려주고 있다면, 그것으로 족한 것이다. Persona는 그런 측면에서는 충분히 성공한 게임이라고 말할 수 있는 것이기도 하며, 미츠다 야스노리의 경우도 궁극적으로는 자신만의 독특한 ethnic 스타일로 인정받았다고 볼 수 있는 것이다.

특별히 Ethnic이라고 해서, 다를 것은 없다. 다만, 게임음악이라면 당연히 다양한 부분에서 볼 수 있으리라 생각했던 ethnic이 그렇게 다양하게 나타나지는 않고 있다는 점이 애매할 뿐이다. Digital ethnic이란 것도, 결국은 특별한 의미를 찾을 수 없는 것이다. 어떻게 보면, 어쿠스틱일 수 밖에 없을 음악들인 ethnic에서의 digital이란 것은 제대로 다가가기 어려운 움직임일 수도 있다. 그렇기에 ethnic을 시도한다는 것 자체부터가 상당한 모험이다. 다른 것과 그다지 다르다는 것을 느낄 수는 없지만, 정작 접근하기만 어려운 ethnic이다. 하는 것에 비해서는 원하는 결과를 내놓기 힘든 ethnic, 게다가 국적도 정확하지만은 않은 ethnic, 게임음악에서의 ethnic이라면 그런 국적 불명이 더욱 유쾌한 것일 지도 모르겠다. 그것이 새로운 세계의 창조일 수도 있는 것이었기에?

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